jueves, 30 de abril de 2009

Exportar fotografías

Hemos estado trabajando con versiones y con ajustes, y a su vez utilizando la mejor solución que aporta Aperture para trabajar que es que solo almacena la imagen master, el resto, versiones, ajustes... lo guarda como datos que ocupan muy poco disco duro. 
Pero que pasa si quiero enviar la imagen por mail, a un laboratorio o editarla en algún software externo. Pues la solución pasa por exportar nuestras imágenes y para ello Aperture lo pone fácil. Os dejo un vídeo con los pasos a seguir.




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domingo, 26 de abril de 2009

Blanco y Negro en Aperture (III parte)

En este nuevo capitulo dedicado a la conversión en blanco y negro en Apple Aperture lo quiero dedicar a los presets.
Empezaremos por los presets, de los cuales mucho se habla comparandolos con los de Lithgroom, pero quizás después de este articulo cambie vuestra visión de trabajar con ellos.
Lo primero de todo es aplicar unos valores en nuestro Monochrome 
Mixer y le damos al botón del engranaje, hay podemos guardar el Preset. Posteriormente solo tendremos que aplicar el preset clicado en el nombre que le hemos dado.
Tener en cuenta que aplicar este preset solo lo hace sobre la herramienta en la que hemos salvado el preset, no os tenéis que olvidar de aplicar los pasos de los que hablamos en el primer articulo
Podemos ver una lista completa de los que hace cada preset clicando en Manage Presets, y asi veremos que valor es cada uno de ellos.
Si lo que realmente queremos es copiar todos los ajustes y hacerlos servir como un preset, tenemos que usar la herramienta Lift & Stamp, algo asi como un sello de goma. 
Expliquemos este proceso paso por paso ya que es muy interesante no solo para el blanco y negro sino para todo tipo de ajustes. 
Lo primero realizaremos todos los ajuste que queramos para obtener una versión de nuestra fotografia. Una vez tenemos esto haremos boton derecho sobre la fotografia y selecionaremos lift Ajustements, lo que hemos hecho es 
copiar todos los ajustes que quedan guardados en la ventana de la herramienta Lift&Stamp, la cual activaremos una vez clicado en Lift Ajustaments. 
Para aplicar esos ajustes a otra fotografía, seleccionaremos la imagen y pulsaremos el botón Stamp Selected Images. Importante es que podemos deselecionar ajustes que no nos interesen. 
¿Pero como uso ese preset de aquí un mes? Pues la solucion es facil, o te acuerdas en que imagen realizaste el ajuste o creas una versión de la imagen (ver post) y te abres un nuevo proyecto al que llamaremos Presets y movemos nuestra versión ha ese proyecto, solo falta renombrar la imagen con un nombre que nos recuerde que ajuste hemos realizado. Cada vez que queramos aplicarlo haremos Lift&Stamp.
Proximo post los Plugins

sábado, 25 de abril de 2009

revistas de fotografía para en fin de semana


Este fin de semana os traigo tres interesantes revistas online de fotografía. La posibilidad de edición y el amplio publico que tienen dan a estas revistas un gran valor para promocionarse como fotógrafo, al mismo tiempo como lector tienes una recopilación de las ultimas tendencias en fotografía.
La primera de ellas es F-Stop Magazine que se centra en fotógrafos emergentes. Tiene una sección muy interesante que se denomina Contribuciones, donde el reportaje o las fotografías las han realizado entre dos fotógrafos.
1000 Words Photography, es una revista inglesa de fotografía artística, contenidos de alta calidad como el pase de diapositivas del portugués Edgar Martins.
Y por ultimo Flack Photo una revista mas global con contenidos de la actualidad fotográfica, libros, ferias, exposiciones y una foto nueva todos los días, si quieres revivirla en tu mail suscribete.

sábado, 18 de abril de 2009

Blanco y Negro en Aperture (parte II)

En la primera parte del articulo vimos como convertir nuestra imagen a blanco y negro en esta segunda parte veremos como mejorarla utilizando la herramienta de edición "Dodge & Burn".
Una cosa esta clara en Aperture no podemos trabajar con capas y es bastante difícil que con la mezcla de canales en monocromo acertemos la densidad de todos lo grises. Para ello podemos utilizar "Dodge & Burn" que no es otra cosa que sobrexponer o subexponer zonas de la fotografía con la precisión de un pincel, como se hace en el laboratorio de blanco y negro cuando hacemos tapados o iluminamos ciertas zonas de nuestra fotografía.
Para acceder a esta herramienta haremos botón derecho sobre la fotografía y elegiremos Edit with/Dodge&Burn y se abrirá una nueva ventana con nuestra imagen y un panel de herramientas superior.

En este panel encontraremos un desplegable superior que contiene las opciones Dodge que lo que hace es sobreexponer y la opción Burn que subexpone. (Las otras opciones hablaremos en otros artículos)
Tenemos también tres botones el Pincel, con el que pintaremos, la goma de borrar para deshacer lo que hemos pintado y la Pluma para realizar pequeños retoques, sobre todo en el borde de las áreas donde hemos utilizado el pincel.
Por ultimo tenemos los controles de Tamaño, la Suavidad que hará que nuestro pincel sea mas marcado o menos y por ultimo la Dureza que indicara con la presión que se realizara el pincel.
pasemos ahora a usar las herramientas usaremos Dodge cuando queramos aclarar alguna zona de sombra en la que no tenemos detalle y usaremos Burn para oscurecer zonas de altas luces donde hemos perdido el detalle. A continuación tenéis un antes y un después.

Hemos detectado cinco zonas sobre las que actuar:
La nº 1 el cielo, para remarar mas las nuves y quitar el empastado, primero he aclarado usando Dodge para partir de un punto de blanco nube mas fuerte y posteriormente he oscurecido Burn, con la dureza del pincel muy marcada.
La nº 2 edificios debajo campanario, hemos oscurecido pero con mayor suavidad, respetando las ventanas y posteriormente utilizando la pluma para aclarar las sobras que se han marcado mas.
La nº 3 edificio central, ligeramente iluminado para mejorar el tono general al igual que en la zona numero 4.
La nº 5 junto al campanario ligeramente mas oscura y asi queda la cosa.
   

viernes, 17 de abril de 2009

Teenagers para el fin de semana


Este finde me fijo en la adolescencia, y os presento tres fotografos que han trabajdo con ese concepto y en concreto han retratado los rostros de unos años en que todo pasa de una manera excepcional.
Joseph Szabo, profesor del ICP de New York a pasado 25 años fotografiando a estudiantes, en su web podemos ver una amplia galería de fotos tomadas en los 70 en un precioso blanco y negro. Para los fans de los Rollings no os perdáis las fotos que tiene de seguidores de la banda.
El siguiente en la lista es el Heidi Slimane, diseñador y fotógrafo, que ha realizado varios trabajos sobre la escena musical inglesa. Increíble se queda corto al hablar de su pagina un prodigio de como enseñar fotografías y su diario fotográfico no es otra cosa que las muestras de su trabajo diario. Heidi invitame a una de tus fiestas.


y para terminar Richard Renaldi que realiza unos estupendos retratos con su camara de gran fotmato. Renaldi se ha vasado mucho en los adolescentes y su ultimo libro ha visto a la luz hace pocas semanas. Fall River Boys es el resultado de los viajes que Renaldi a realizado a la ciudad de Fall River en Massachusetts desde el año 2000. Trabajando muy de cerca con los jovenes de la ciudad para acercarnos al modo de vida de la america industrial.

miércoles, 15 de abril de 2009

Plugin de HDR para Aperture


La gente de HDRsoft ha sacado al mercado un plugin para realizar imágenes HDR desde Aperture se puede descargar el trial desde este link. y si os interesa comprarlo el precio no es caro 79 dolares USA.
Si todavía no sabes lo que es el HDR pasate por alguno de los interesantes grupos de Flickr que hablan del tema.

domingo, 5 de abril de 2009

Blanco y Negro en Aperture (parte I)

Quizás es una de las cualidades de Aperture que en principio no brilla con luz propia pero trabajando un poco se le pueden sacar grandes resultados a la herramienta de Monocrome Mixer.

Lo mas importante a tener encuenta antes de empezar la conversión a blanco y negro es que los colores de nuestra fotografía tienen que estar correctos, y eso empieza por el balance de blancos, si no tenemos correctamente nuestro temperatura la conversión a blanco y negro puede darnos unos grises poco satisfactorios. 
En esta fotografía podéis ver los primeros ajustes de color realizados.


Acontinuación activaremos el Monochrome Mixer que trabaja sobre los canales RGB, para activarlo clicaremos en la parte superior de la paleta ajustes el simbolito +. 

En el primer punto encontraremos unos presets los cuales daran contraste a algunas zonas y quitaran detalle en otras.

Descripcion de los presets:
El filtro rojo potenciara los cielos , pero eliminara detalle en las zonas mas claras.
El filtro naranja nos dará un mayor contraste y aumentara la definición.
El filtro amarillo al absorber e
l azul potenciara el cielo y aclarara los tonos de piel.
El filtro verde potenciara verde y amarillo y elimina rojo y azul, adecuado cuando nuestras fotografías tengan tono cálido y paisajes.
El filtro azul aumentar el contraste.

Después de los presets encontramos tres deslizadores que coinciden con los canales RGB.
Mi recomendación es empezar con los presets, observando que hace cada uno de ellos sobre nuestra fotografía. Buscaremos el presets que mas nos gusta en general si los cielos, si la piel...
Posteriormente ajustaremos los deslizadores para compensar nuestra fotografía. Como resultado podemos tener algo como esto.



Hemos aplicado el filtro rojo que ha potenciado el cielo y ha perdido detalle la piedra y algunos edificios, para recuperar detalle he disminuido a 80% en rojo y aumentado el verde un 19% y por ultimo un 1% de azul.

El resultado es mas que aceptable, pero en la segunda parte veremos como recuperar el detalle perdido.

viernes, 3 de abril de 2009

Al fin viernes, inspiración para el finde

Un viernes mas recojemos varios links para pasar el finde y abrir nuestros ojos. Empecemos por un clasico contemporaneo Todd Hido, sus increibles paisajes e interiores no dejan a nadie indiferente. No podeis dejar de ver el video que os adjunto al final del post.

Siguiendo la linea paisajistica tenemos al tambien americano Erik Johnson, que tiene un portfolio muy original y acaba de editar Sawdust Mountain, en el que muestra años de trabajo en relacion a la industria y la naturaleza.
Y para terminar recordar que la fotógrafa Helen Levitt murió el pasado 29 de marzo a la edad de 95 años

jueves, 2 de abril de 2009

Recursos - Articulos sobre Aperture

De la mano del fotógrafo Bruno Moretti, nos llegan una serie de interesantes artículos sobre Aperture.
Empezando desde cero nos muestra las principales parámetros del programa. Los artículos publicados en la revista Fotomundo se pueden descargar desde su blog.

Damos las gracias a Bruno por su trabajo, les recomiendo veas su portfolio ya que es muy interesante.
 
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